最近新綜藝《演員請就位》火了。（好俗爛的句式，好公正的評判）

其實在節(jié)目播出之前的先導片階段，就不斷有話題登熱搜榜。

10月11號，第一期剛出就是長達將近3個小時的內容，而且各種熱點討論更是不斷：

#陳凱歌講戲一針見血#、#郭敬明反駁李成儒#、#想看郭敬明上奇葩說#、#郭敬明談校園霸凌#、#明道 有點看不起自己了#......

5個熱搜里面，4個說的是導演，不禁讓人懷疑，這哪里是演員請就位？這明明是導演請就位吧。

各帶看點的導演

說起這次的四個導演，要不就是高精尖，要不就是爭議不斷，每個人都自帶看點。

陳凱歌

你是角色，不是角兒

陳凱歌導演獲過多個國際大獎，不說別的，你一定知道他的《霸王別姬》，屬于導演界的大神。別說觀眾，就是對很多演員來說，也很少有人不想看陳凱歌導演現場導戲。

李少紅

不走心，就走人

作為一個實力走心的女性導演，李少紅偏電視劇類別，她的《橘子紅了》、《大明宮詞》、《紅樓夢》作品也都是注重情感的類型。一句“不走心，就走人”更是看出導演嚴肅認真的工作態(tài)度。

趙薇

無懼表演，表演無矩

我們都知道趙薇的“小燕子”和“依萍”兩個角色深入人心，而切換到導演的身份，她也有《致青春》。雖然沒有剛剛兩位導演有那么高的成就，但她是最接近演員的那一個，相信大家也對她的導演才華也會有所好奇。

趙薇又是一個很會說話的人，第一期一播出，趙薇的名言就上了熱搜，情商也被大家津津樂道。

郭敬明

演技才是顏值

郭敬明以青春校園小說而著名，作為導演也拍了幾部片子，但貌似都不行，備受爭議，一時間讓人懷疑，他怎么能跟陳凱歌和李少紅放在一起？

這種爭議讓他一開始就自帶話題敏感性。加之現場的郭敬明又很積極地評論跟表達，理論一套一套，瞬間讓人覺得他專業(yè)、利落又謙卑有禮。

實際上大家對他的看法也很兩極分化，有些人覺得他說話滴水不漏，被圈粉，有些人覺得他在用冠冕堂皇的理論詭辯，電影實踐很爛。

無論專業(yè)還是爭議，這四位導演有的德高望重，有的初出茅廬，有的嚴肅認真，有的寬容委婉，每個人都自帶看點：

陳凱歌、李少紅怎么導戲

趙薇怎么說話

郭敬明怎么掙扎（證明自己）

把導演帶進綜藝是一個新角度，對于演員和節(jié)目來說都非常銳利，有什么比真實上陣更具有刺激性跟沖突感的？

真刀真槍地選角

當現場被真實還原，其中導演與演員之間的立場沖突，導演之間的意見沖突，都來得更加自然。

導演與演員：

相比以前《演員的誕生》等演員類節(jié)目所采用演員做導師的模式，評價者和被評價者都屬于演員的立場。演技雖然會被推到很高的熱度，但是卻沒有一個相對客觀的標尺。對大家來說，可能更想從鏡頭后面的把控人——導演的角度看到評判與觀點，尤其是像陳凱歌這樣的大咖。

而《演員請就位》把導演融進整個內容體系，機器實時拍攝，觀眾大屏觀看，還原最真實的劇組場景。導演對現場的把控，和對演員的調教真實而立竿見影，非常有看點。

陳凱歌導《海洋天堂》

在排練《海洋天堂》的時候，陳凱歌導演就現場改劇本，不僅為演員增大了發(fā)揮的空間，還進一步提升了劇情。讓不少網友感嘆導演的功力不凡。

同時導演之間的意見分歧，也會成為全新的看點。

導演與導演：

每個導演有自己的特色，自己的觀點，自己的藝術審美和價值觀。表演又是一個極具主觀性與感性解讀的過程，導演之間的沖突不可避免。

在已經播出的兩集中，最明顯的分歧就是，包文婧演繹的《天下無賊》中的劉若英的角色中拿不拿表的問題，還有書桓的渣男化表演的問題。趙薇和李少紅與陳凱歌和郭敬明，呈現兩個不同的觀點方向。

每一個角度都能刷新不同的見解，是一種正向的沖突。

導演對《情深深雨蒙蒙》進行討論

在把導演與幕后推到鏡頭前的同時，導演成了相當分量的主角，演員有時候成了相對被動和被評價的那一個。因演員本身演技所呈現的比較表面的那部分激烈感和沖突感相對被弱化。

那么弱化了演技的沖突感，演員身上還有什么可挖掘的點呢？

演員的掙扎

帶著標簽的出場：

從剛出場開始，按照戲齡分組，演員都是帶著標簽而來的。0-5年的第一組，5-10年的第二組，10-15年的第三組，乃至15年以上的。

這其中涵蓋了每個層級的掙扎，渴望證明自己的新人，作品紅人不紅的不甘者，努力找新方向的老演員，基礎薄弱的跨界者……每個人都有自己想要掙脫的標簽和跨過去的坎。

10歲演戲的牛駿峰，戲齡17年

演員變得更加立體和爭議。

個人的困境：

你可能還會發(fā)現除了很多熟悉或不熟悉的新人演員，也不乏明道、鐘欣潼、炎亞綸這種大明星，和包文婧、李濱這些人至中年但很少在銀幕上見到的臉。

除了節(jié)目組的標簽，他們都有各自的執(zhí)念和困境：

明道是為了突破不能再演男主的職業(yè)困境：

不想被明道綁架

鐘欣潼為了彌補之前沒能出演《梅蘭芳》的遺憾 ：

下一站 影后

包文婧想擺脫 “包貝爾老婆” 的標簽：

我只有一個職業(yè)，是演員

每一個演員都赤裸地展示出自己的個性與痛點，每個人都有想要打破的標簽：

能把雕演好，也行呀！

不認識很正常，我是新人

去他 X 的顏值

那個擊劍的，其實會演戲

不紅的主持人，也能是個好演員

干掉少年蘇明玉

不想最早領盒飯

請欣賞一只笨鳥的先飛

導演們，請下手吧

演網劇就不配叫演員嗎？

撕下標簽脫層皮

我早就畢業(yè)了

市場沒法定義我

黑是一種保護色

不怕你笑話，我的夢是奧斯卡

被質疑好過被無視

沒打算紅

試著用認真打敗天賦

別看我，看我的角色

不是鮮肉，沒有流量

主持十年，逮著機會我就演

演別人，做自己

表演是種極限運動

給我光影，準我任性

只愛表演，不愛演

你才文藝！你們全家都文藝！

年齡小是我唯一的優(yōu)勢

告別少女時代

我已經就位很久了

我不是龍?zhí)?，我就是“星女郎?/strong>

一步一個腳印，不慌不忙

不怕標簽，歡迎非議

我打算正經演戲了

別提我姐！

一輩子等于別人幾輩子

我是游樂王子，但是“雨女無瓜”

好演員都是孤獨的

要在戲里活個夠！

拍戲十一年，今后請記得我！

還沒紅就過氣？我不服氣

我愿意打碎自己，重新再來

宥字讀“又”

想涅槃重生，所以前來受死

寧輸臺后不輸臺前

我不只是楊貴妃

不想死在17歲

一張張海報像一個個通向演員的窗口，能看到光彩亮麗后面的掙扎與不甘，也能讓大家看到一個更立體更現實的表演行業(yè)。

除了屏幕里戳演員的痛點，《演員請就位》還在屏幕外戳大家的痛點：

人生的痛點

《演員請就位》不僅看透了演員，還看透了生活。節(jié)目組推出了線下全民試鏡活動，句句都是你的痛點。

演一個早睡早起的人

演一個愿意陪女朋友逛街的人

演一個周末不待在家的人

演一個跟自己也能玩一整天的人

演一個敢和老板說不的人

演一個會看國際新聞的人

演一個有自己節(jié)奏的人
演一個開得起玩笑的人
演一個情緒穩(wěn)定的人

演一個再忙也花時間打扮的人
演一個能接納自己虛榮的人
演一個不擔心自己變老的人
演一個牙咬碎了也不說放棄的人
演一個不懂就問的人

演一個隨手垃圾分類的人
演一個隨時能集中注意力的人
演一個能好好看完一本書的人
演一個能為自己的選擇買單的人

還不是這樣
先演成這樣

從導演到演員甚至到觀眾，從個性到掙扎，《演員請就位》挖掘了表演更深度的背后，表演生成的過程，表演從業(yè)者的掙扎。把最真實的場景呈現出來，展示不同性格的專業(yè)導演的才華與觀點，挖掘演員的真實人生處境，營造建立在表演的專業(yè)基礎上的沖突感與價值感。

相比較別有意味的剪輯，和割裂于節(jié)目的戲劇化噱頭，這種實力的碰撞與深度的挖掘更有能量。這樣的綜藝無需作妖，也自帶有價值的痛點與話題。

對于這部劇，你有什么話想說，評論區(qū)請開始你的表演。

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作者公眾號： 成都DIGITALING (ID: digitaling)